Ricordi quel momento in cui hai appreso che hai interpretato erroneamente i testi del successo di The Police "Every Breath You Take" da quando l'hai sentito? Quello che pensavi fosse una canzone d'amore dolce e romantica era in realtà una ballata sullo stalking - e all'improvviso, non hai mai più visto Sting allo stesso modo. In realtà, molte canzoni di successo che hai ascoltato decine di volte hanno significati che ti sei perso. È vero! Per decenni, molti dei tuoi artisti preferiti sono stati ingannati. Quindi, è tempo di fare il furbo su queste 20 canzoni con messaggi segreti che probabilmente non conoscevi. E per altri significati nascosti, dai un'occhiata a 30 messaggi segreti nascosti nei loghi popolari.
1 "In the Air Tonight" di Phil Collins
Il primo singolo solista di Phil Collins, "In the Air Tonight", contiene un monologo inquietante su ciò che sembra il pennello del cantante con un uomo che si è rifiutato di salvare qualcuno che stava annegando. Ma Collins ha rivelato che il suo primo grande successo riguarda in realtà qualcos'altro.
In un'intervista alla BBC, Collins ha confessato che la canzone del 1981 è uno sguardo introspettivo al suo divorzio dalla sua prima moglie. "È ovviamente in preda alla rabbia. È il lato arrabbiato, o il lato amaro di una separazione", ha detto. "Ciò che lo rende ancora più comico è quando sento queste storie che sono iniziate molti anni fa, in particolare in America, di qualcuno che veniva da me e diceva: 'Hai visto davvero qualcuno affogare?' Ho detto, 'No, sbagliato.'"
2 "Slide" di Goo Goo Dolls
Dalla sua uscita nel 1998, molti credevano che questa famosa canzone degli anni '90 delle Goo Goo Dolls riguardasse una storia d'amore. Ma in un episodio del 2002 dei Storyteller di VH1 , il cantante Johnny Rzeznik ha rivelato il vero significato della canzone - ed è molto più oscuro di quanto nessuno avesse previsto.
La cantante ha detto che "Slide" parla di "questi due ragazzi adolescenti, e la ragazza rimane incinta, e stanno cercando di decidere… se dovrebbe abortire o se dovrebbero sposarsi… e non penso molto della gente l'ha capito ". Il significato segreto della canzone sembra in realtà abbastanza chiaro quando guardi testi come "Non ami la vita che hai ucciso? / Il prete è al telefono / Tuo padre ha colpito il muro / Tua madre ti ha rinnegato".
3 "Firework" di Katy Perry
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"Firework" di Katy Perry è diventato un inno motivazionale da quando è stato rilasciato nel 2010. Ma secondo la pop star, ciò che ha ispirato è stata la sua inevitabile morte. "Fondamentalmente ho questa idea molto morbosa", ha detto Perry a Billboard nel 2010. "Quando passo, voglio essere messo a fuoco e sparato attraverso il cielo sull'oceano di Santa Barbara come il mio ultimo evviva."
Perry ha aggiunto che le piaceva il fatto che i fuochi d'artificio rendessero la folla "ooh" e "ahh". "Immagino che far andare la gente 'ahhh' sia un po 'come il mio motto", ha detto.
4 "Lucy in the Sky with Diamonds" dei Beatles
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Anche se la prima lettera di ogni parola della canzone recita "LSD", John Lennon ha ripetutamente negato le affermazioni secondo cui il successo dei Beatles del 1967 "Lucy in the Sky with Diamonds" riguardava la droga.
Ma decenni dopo, Paul McCartney spiegò la storia in un'intervista del 2004 con la rivista Uncut . "'Lucy in the Sky', è abbastanza ovvio", ha detto. "Ce ne sono altri che danno sottili suggerimenti sulle droghe, ma, sai, è facile sopravvalutare l'influenza delle droghe sulla musica dei Beatles".
5 "Total Eclipse of the Heart" di Bonnie Tyler
Il compositore Jim Steinman ha rivelato che la canzone di successo di Bonnie Tyler del 1993 "Total Eclipse of the Heart" era originariamente intitolata "Vampires in Love".
"Se qualcuno ascolta i testi, sono proprio come le linee dei vampiri. Riguarda l'oscurità, il potere dell'oscurità e il posto dell'amore nell'oscurità", ha detto il compositore a Playbill nel 2002. Quindi, la prossima volta che ascolti questo 1990 classico, immagina che si tratti di due vampiri innamorati.
6 "Good Riddance (Time of Your Life)" di Green Day
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Se hai partecipato a una cerimonia di laurea, un funerale, un matrimonio o una festa d'addio negli ultimi 20 anni, è molto probabile che tu abbia ascoltato "Good Riddance (Time of Your Life)" di Green Day alcune volte. La canzone del 1997 è stata ampiamente interpretata nel senso di passare al prossimo capitolo della propria vita.
Ma nel 2006, il cantante della band, Billie Joe Armstrong, ha confessato a Guitar World che la canzone è stata effettivamente scritta quando si sentiva incredibilmente arrabbiato e pieno di risentimento per una rottura con un'ex ragazza che si stava trasferendo in Ecuador. "Nella canzone, ho cercato di essere equilibrato per la sua partenza, anche se ero completamente fuori di testa", ha detto Armstrong. "Così l'ho chiamato 'Good Riddance' solo per esprimere la mia rabbia."
7 "Poker Face" di Lady Gaga
I primi successi di Lady Gaga esploravano spesso la sua bisessualità. A volte, è stato apertamente discusso in canzoni come "So Happy I Could Die", in cui parla di innamorarsi di una "bionda lavanda". Ma altre volte, era così sottile che potresti perderlo. E questo è stato il caso di "Poker Face" del 2008.
Gaga ha svelato il vero significato della canzone al 20 ° White Party annuale a Palm Springs, in California, nel 2009. Mentre sul palco, Gaga ha detto che "Poker Face" riguarda l'essere in una relazione con un uomo mentre fantastica di stare con una donna, secondo NBC.
8 "Harder to Breathe" di Maroon 5
Contrariamente alla credenza popolare, la fumosa canzone d'amore che è apparsa sull'album di debutto dei Maroon 5 in realtà non descriveva in dettaglio la vita sentimentale del cantante Adam Levine. In effetti, "Harder to Breathe" è stato in realtà ispirato dalla pressione dell'etichetta discografica della band quando è arrivato al loro album del 2002, Songs About Jane .
"Quella canzone deriva dal voler lanciare qualcosa. Era l'undicesima ora e l'etichetta voleva più canzoni. Era l'ultimo crack", ha detto Levine a MTV nel 2002. "Volevo fare un disco e l'etichetta stava applicando un molta pressione, ma sono contento che abbiano fatto."
9 "Royals" di Lorde
Può sembrare che questo primo singolo di successo di Lorde riguardasse il modo in cui non sarebbe mai stata all'altezza delle ricchezze e della fama di una monarchia. Ma la cantante ha ammesso in un'intervista con VH1 che la sua canzone del 2013 "Royals" è stata in realtà ispirata da una foto del giocatore di baseball dei Kansas City Royals, George Brett, perseguitato dagli autografi dai fan.
"Ho pensato di scrivere quella canzone per un po 'e ho messo insieme un paio di righe qua e là, e ho avuto questa immagine dal National Geographic di questo tizio che firma baseball", ha spiegato la cantante neozelandese nel 2013 "Era un giocatore di baseball e la sua maglietta diceva Royals. Ero tipo 'Mi piace davvero quella parola', perché sono un feticista di grandi parole. Prenderò una parola e mi metterò un'idea."
L'anno seguente Lorde incontrò Brett e posarono insieme per una foto. Quindi è sicuro di dire che ora è praticamente una reale.
10 "A Little Bit Longer" dei Jonas Brothers
Al culmine della loro popolarità nel 2008, i Jonas Brothers pubblicarono una canzone chiamata "A Little Bit Longer", che suonava come una canzone di rottura. Ma poco dopo che è stato rilasciato, Nick Jonas ha detto a MTV che la canzone parlava in realtà della sua lotta con il diabete di tipo 1.
"Ho avuto un giorno in cui il mio zucchero era fuori portata, e mi sono seduto al pianoforte e l'ho scritto in 20 minuti. Ed è stato perché avevo questa forte ispirazione", ha detto a MTV poco dopo l'uscita della canzone.
Quando riesamini alcuni testi della canzone di successo (come "Aspettando una cura / Ma nessuno di loro è sicuro"), il significato sembra ovvio col senno di poi.
12 "Love Song" di Sara Bareilles
Contrariamente alla credenza popolare, la cantautrice Sara Bareilles non sta dicendo a un fidanzato appiccicoso di lasciarla alle spalle nel suo successo del 2007 "Love Song". In realtà, simile al caso di "Harder to Breathe" di Maroon 5, Bareilles ha scritto questa canzone per la sua etichetta discografica, il che le chiedeva di scrivere una melodia romantica che non aveva in lei.
"Mi avevano incoraggiato a continuare a scrivere, e non avevo avuto fortuna, e stavo dando inizio alle idee e agli snippet dei momenti di una canzone, e stavo solo ottenendo una sorta di reazione blasé a tutto, "ha detto a MTV nel 2008." È assolutamente onesto, e sono molto fortunato che sia piaciuta anche all'etichetta ".
11 "Closing Time" di Semisonic
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Questa canzone apparentemente semplice su un bar che chiude dopo una lunga notte di festeggiamenti è in realtà qualcosa di molto di più. Durante un'esibizione del 2008, due decenni dopo l'uscita della canzone dei Semisonic, il cantante Dan Wilson alla fine disse che "Closing Time" riguardava in realtà la sua imminente paternità. Guardando indietro, il testo "Orario di chiusura / Questa stanza non sarà aperta finché non arrivano i tuoi fratelli o le tue sorelle" deve fare riferimento al grembo di sua moglie.
13 "Semi-Charmed Life" di Third Eye Blind
Ecco un'altra canzone di successo degli anni '90 che ha un messaggio molto più profondo nei suoi testi apparentemente di livello superficiale.
Poco dopo l'uscita di "Semi-Charmed Life", il frontman dei Third Eye Blind Stephan Jenkins ha spiegato in un'intervista del 1997 a Billboard che si tratta di "una canzone sporca e sporca" su un bender alimentato dalla droga. "È davvero divertente che la gente lo suoni alla radio", ha detto Jenkins.
"Penso che la gente ascolti 'Semi-Charmed Life' come una felice marmellata estiva. E va bene per me", ha aggiunto Jenkins. "Non penso che la canzone dovrebbe essere così palese che devo uscire e dire: 'Le coppie che prendono la velocità tendono a rompersi, quindi non farlo.'"
15 "Can't Feel My Face" di The Weeknd
Molti fan di The Weeknd inizialmente credevano che la sua prima canzone di successo, "I Can't Feel My Face" del 2015, riguardasse l'euforia di trovarsi in una nuova emozionante relazione. Ma in realtà stava usando la sua abilità di compositore per impersonare l'abuso di droga passato, secondo Billboard .
In un profilo del New York Times , The Weeknd aveva rivelato che da adolescente avrebbe "sballato tutto ciò che c'era intorno: MDMA, Xanax, cocaina, funghi, ketamina". Con diversi testi che descrivono come "Sarà la mia morte", sembra chiaro che "I Can't Feel My Face" riguarda l'abuso di sostanze.
16 "Wolves" di Selena Gomez
Quasi ogni volta che Selena Gomez pubblica un nuovo singolo, il suo esercito di fan (AKA Selenators) è pronto a decifrare tutti i suoi messaggi nascosti. Nel caso di "Wolves" del 2017, hanno capito presto che la canzone pop ottimista è molto probabilmente sulla lotta di Gomez con il lupus. Dopo tutto, la parola latina "lupus" in realtà si traduce direttamente in "lupo".
Sebbene il cantante non sia stato esplicito sul significato della canzone, Gomez ha detto a Beats 1 che "la canzone è molto bella e personale e i testi hanno solo una storia a parte. Stranamente, allo stesso tempo ci stavo lavorando Giappone, stavo attraversando anche cose, quindi ha rispecchiato tutto ".
16 "I Feel It Still" del Portogallo. L'uomo
Potresti non conoscere il Portogallo. The Man di nome, ma è probabile che tu abbia ascoltato il loro accattivante singolo del 2017 "Feel It Still", che ha fatto guadagnare alla band il loro primo Grammy nel 2018. Nel recente successo pop, il cantante e chitarrista John Gourley canta: "È ora di dai un po 'ai bambini nel mezzo / Ma, oh finché non cade / Non mi disturberà ", che riguarda il confine tra Stati Uniti e Messico.
"È un altro di quei testi in cui si insinua", ha detto Gourley a Genius. "Con tutti i discorsi in questo momento, di costruire un muro ai nostri confini e al Muro di Berlino, era proprio come l'immagine che avevi in testa crescendo che queste persone sono separate da un muro, e perché abbiamo bisogno quello?"
17 "Just Like Heaven" di The Cure
Il cantante dei Cure, Robert Smith, è noto per aver trasformato poesie piuttosto esoteriche in successi da classifica. Caso in questione, "Just Like Heaven" del 1987, una canzone apparentemente innocente sull'innamoramento.
Tuttavia, come ha sottolineato Smith in un'intervista del 2003 con Blender , la famosa frase "Che cos'è questo trucco inducente urlo / risata / abbraccio?" è in realtà ispirato a un'istanza in cui era iperventilante e ha iniziato a "baciare e svenire a terra". Smith disse a Blender : "Mentre la canzone progrediva, ho introdotto alcuni diversi cambi di accordo, che gli danno quel sentimento leggermente malinconico".
18 "Lampadario" di Sia
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Quando Sia ha pubblicato la sua canzone "Chandelier" nel 2014, è stata ampiamente interpretata come una canzone da festa. Ma l'artista intendeva che fosse esattamente il contrario. In realtà ha scritto la canzone sulle sue lotte passate con la dipendenza e l'alcolismo, che ha affrontato dopo che il suo ragazzo è stato fatalmente colpito da un taxi nel 1997. Sia si è rivolto a droghe e alcol per far fronte, ma alla fine è entrato in Alcoholics Anonymous ed è ora sobrio.
"Ecco perché 'Chandelier' è stato interessante per me", ha detto Sia a NPR nel 2014. "Ho scritto la canzone perché ci sono così tanti inni da party girl nel pop. E ho pensato che sarebbe stato interessante fare un diverso approccio a questo."
19 "Higher" di Creed
"Higher", il singolo principale del 1999 dal secondo album in studio di Creed, sembrava una semplice ballata rock cristiana su un potere superiore.
Ma il cantante Scott Stapp ha affermato che il successo che ha inevitabilmente aiutato Creed a raggiungere il successo meteorico riguardava in realtà i benefici del sogno lucido. Nel 2000, Stapp ha dichiarato alla rivista Spin che aveva avuto un incubo ricorrente e ha approfondito la pratica del sogno lucido per liberarsene. E questo è "Higher".
20 "I Shot the Sheriff" di Bob Marley
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L'icona del reggae Bob Marley era incredibilmente abile nel tessere trame piuttosto complicate nella sua musica. Prendi la sua canzone del 1973 "I Shot the Sheriff", per esempio. Secondo l'ex amante di Marley, la canzone spiega in dettaglio il suo desiderio che lei non prendesse le pillole anticoncezionali, qualcosa che presumibilmente credeva fosse sacrilego. Il significato della canzone è stato illustrato nel film del 2011 Bob Marley: The Making of a Legend, secondo il Miami New Times . L'ex di Marley afferma che "lo sceriffo" era il medico che le aveva prescritto le pillole.
Quando riesamini i testi (come "Ogni volta che pianto un seme / Ha detto di ucciderlo prima che cresca"), sembra avere senso. E sebbene Marley non abbia mai confermato il significato da solo, ha detto nel 1974, "Questo non è proprio uno sceriffo, sono gli elementi della malvagità". E per contenuti musicali più iconici, dai un'occhiata alle 30 migliori performance musicali dell'anno 2018, classificate.
